Guédiguian acierta al retratar las consecuencias de la crisis económica. Como es habitual, filma en su Marsella natal, y le da los dos personajes principales a sus dos actores habituales, Jean-Pierre Darroussin y Ariane Ascaride, esposa del realizador. Sin embargo, la película no suena a ya vista, sino que tiene cierta frescura, y mezcla muy bien comedia y drama. Aunque tiene tono de fábula, resulta lo suficientemente realista, y confronta diferentes actitudes ante los problemas. Además, todas las piezas confluyen en un desenlace emotivo, que apuesta por la reconciliación, la comprensión y la confianza en el futuro. DeCine21. (6/10)
30 de abril de 2012
LAS NIEVES DEL KILIMANJARO (2011). Robert Guédiguian. Drama. Jóvenes. Estrenos. ***
Guédiguian acierta al retratar las consecuencias de la crisis económica. Como es habitual, filma en su Marsella natal, y le da los dos personajes principales a sus dos actores habituales, Jean-Pierre Darroussin y Ariane Ascaride, esposa del realizador. Sin embargo, la película no suena a ya vista, sino que tiene cierta frescura, y mezcla muy bien comedia y drama. Aunque tiene tono de fábula, resulta lo suficientemente realista, y confronta diferentes actitudes ante los problemas. Además, todas las piezas confluyen en un desenlace emotivo, que apuesta por la reconciliación, la comprensión y la confianza en el futuro. DeCine21. (6/10)
6 de marzo de 2012
¿Y AHORA ADÓNDE VAMOS? (2011). Nadine Labaki. Jóvenes. Tragicomedia. ***. Estreno.
Parábola sobre la necesidad de buscar puntos de encuentro para la convivencia de musulmanes y cristianos. Merece la pena subrayar la originalidad de algunas soluciones narrativas de esta cinta, con las que Labaki hace juegos malabares sorprendentes para no ofender la sensibilidad religiosa de nadie. En tal sentido, se puede decir que domina la intención de una mirada amable, por ejemplo en el retrato del sacerdote y el imán de la aldea, quienes a pesar de sus prédicas pacíficas no logran persuadir a sus fieles de que sus creencias les deberían llevar a respetar a los otros. Una inyección de optimismo que no deja de ser realista. DeCine21.
24 de junio de 2011
HOTEL RWANDA (2004). Terry George. Drama. Jóvenes. ****
Con más de cincuenta películas a sus espaldas, el afroamericano actor de Missouri, Don Cheadle, da vida a un héroe tan sencillo como conmovedor, ofreciendo probablemente la mejor interpretación de su carrera. Su personaje es un testimonio de la bondad que todo hombre desea para su vida. El film apunta la religiosidad del protagonista, subraya el cariño que tiene a su familia, y revela su amor al trabajo bien hecho y su inquebrantable solidaridad con todos. Alfa y Omega.
Fuentes: FilmAffinity, La Butaca, Wikipedia y Alfa y Omega.
3 de junio de 2011
MAGNOLIAS DE ACERO (1989). Herbert Ross. Melodrama. Jóvenes-adultos. ***. DVD
Personajes
Temas de interés
Valor educativo
Civilidad
29 de mayo de 2011
EL CASTOR (2011). Jodie Foster. Drama. Jóvenes. ***. Estreno.
Más información en Decine21.
13 de febrero de 2011
WINTER'S BONE (2010). Debra Granik. Drama. Jóvenes. ***. Estreno.
Ree Dolly (Jennifer Lawrence) es una endurecida chica de 17 años, que cuida de su madre enferma y sus dos hermanos menores en una pequeña cabaña, perdida en los bosques de las montañas Ozark, en Missouri. Un día, la policía la avisa de que su padre ha salido de la cárcel poniendo la casa familiar como garantía para la fianza. Y, después, ha desaparecido. De modo que si no consiguen el dinero en un breve plazo, serán desahuciados, y quedarán en la calle. Ree emprende entonces la búsqueda desesperada de su padre, superando la ley del silencio de sus parientes y enfrentándose con un violento clan de traficantes de drogas. Sin duda, lo mejor del filme es la espléndida interpretación de Jennifer Lawrence, que exprime cada uno de los ricos perfiles dramáticos y morales que el guión asigna a su personaje. Su valentía, su tenacidad, su prematura madurez, su profundo sentido del valor de la familia —a pesar de sus heridas y desgarros— oxigenan y llenan de emoción. JJ. Martín, Pantalla Grande.
Las películas con hueso hay que atacarlas desde la convicción, el ánimo, la paciencia y el rigor. Requieren un esfuerzo del espectador que, inducido por determinados alicientes, puede decidir no tirar la toalla a pesar de la cuesta arriba. Winter's bone, es una película con hueso. Quizá porque, más que el thriller en sí mismo, lo que le interesa a Kranik son sus personajes y el retrato de un microcosmos rural. Sin embargo, a pesar de las dificultades, sus alicientes iniciales (credibilidad en los ambientes, hermosa fotografía y una heroína adolescente de fuerza, y belleza, arrolladoras) ejercen de señuelo para el esfuerzo. Y al final llega el premio. Winter's bone es dura de roer, pero fascinante. EL PAÍS.25 de junio de 2010
THE BLIND SIDE (2009). John Lee Hancock. Drama. Jóvenes. ***
¿A qué podría deberse este desinterés? No tengo la respuesta, pero se me antoja sospechoso que se ningunee una película en la que, sin ser una obra de arte, con una factura más que correcta se exaltan una serie de valores humanos encarnados, precisamente, por unos personajes -por cierto, nada ñoños- que se sienten cristianos y, por ello, llamados a servir a los demás. Además, resulta que la escuela donde se educan los Tuhoy -este es el apellido de la familia protagonista- y se admite, no sin alguna reticencia, a Michael -el chico negro acogido en su hogar-, se autodenomina cristiana y pretende se fiel a sus principios. Pero bueno..., sea cual sea la razón, tenemos que felicitarnos porque se ha estrenado y podemos disfrutar y aprender de las vicisitudes de una familia ejemplar.
27 de marzo de 2010
HACE MUCHO QUE TE QUIERO (2008). Philippe Claudel. Drama
El guión consigue reflejar sobriamente la evolución positiva de Juliette desde su amargura inicial, provocada por remordimientos y sentimientos de culpa, hasta una actitud decididamente abierta a los demás. El cariño de quienes la rodean, principalmente de Léa, le hará comprender que su vida tiene sentido, que todavía hay tiempo de reparar...
El trabajo de las dos protagonistas femeninas es sobresaliente. Están soberbias en sus papeles, consiguiendo transmitir con exquisita sensibilidad y realismo la evolución de sus personajes, sus miedos, sus alegrías, sus dudas, su esperanza y su amor. Sin lugar a dudas, en ellas descansa gran parte del mérito de esta bella película, pues aunque guión y dirección están a buen nivel, si ellas todo el edificio se habría venido abajo.
No podemos decir mucho más sin desvelar el desenlace de la película, pero la pregunta lanzada en el último tramo de la historia, ¿y tú qué harías?, siembra el desconcierto al poner el espectador ante la necesidad de decidir en una situación límite. Pensamos que la respuesta a esa pregunta, nada fácil, dependerá de la actitud de cada cual ante el sentido de la vida. Sea cual sea la decisión, siempre será dolorosa. Pero mientras en un caso el sufrimiento irá acompañado de paz y esperanza, en el otro serán compeñeros de viaje la amargura y el remordimiento. El primero sanará, mientras que el segundo, probablemente, se convierta en una enfermedad crónica. La propia actitud de Juliette parece corroborar lo que decimos.
Año de producción: 2008. País: Francia. Dirección: Philippe Claudel. Principales intérpretes: Kristin Scott Thomas y Elsa Zylverstein. Duración: 115 minutos. Público: Jóvenes. Género: Drama. Más información en decine21.com.
30 de diciembre de 2009
SOLO EN CASA. Chris Columbus. Comedia familiar.
La historia se resume en dos líneas: La familia McCallister decide pasar sus vacaciones de Navidad en París, pero se olvidan al pequeño en casa. El chico después de la sorpresa y desconcierto inicial decide sacar partido a la situación, aunque un imprevisto vendrá a importunar sus magníficos planes.
Este es el detonante de una historia divertidísima, llena de ritmo, que no decae en ningún momento y lleva al espectador de sorpresa en sorpresa. Además, tenemos pocas ocasiones de disfrutar en la pantalla de una historia positiva con familia numerosa de protagonista -qué lejos queda La Gran Familia, convertida hoy en testimonio de una época-. La película deja clarísimo que a pesar de las vicisitudes, incomodidades y molestias que una casa "superpoblada" pueda producir, es mucho mayor el enriquecimiento personal que produce y todo pasa a un segundo plano cuando un peligro parece amenazarla. Toda familia juega un papel insustituible en la vida de las personas. No sólo es escuela de virtudes y ámbito natural de socialización del individuo, también el lugar por excelencia donde el amor es de unión. En su seno se nos quiere por nosotros mismos, ni por lo que somos, ni por lo que tenemos, ni por nuestras cualidades o defectos. No hay la más mínima duda de que Kevin es un trasto, pero que nadie nos lo toque, porque allí estaremos todos hechos una piña defendiendo a quienes queremos.
Año de producción: 1990. País: Estados Unidos. Director: Chris Columbus. Intérpretes: Joe Pesci y Macaulay Culkin. Público: Todos. Género: Comedia. Más información: decine21.
15 de diciembre de 2009
EL PERRO MONGOL. Byambasuren Davaa. Docudrama.
Historia mínima, sin apenas argumento, donde se nos cuenta la vida de una familia de pastores nómadas en Mongolia. Para cinéfilos.
A pesar de ello, la niña, bastante terca, aprovecha que el padre tiene que ir a la ciudad a vender unas pieles, para quedarse con el cachorro. Seguramente, esperando imponer su presencia por la fuerza de los hechos, pues ella no entiende de riesgos; sólo sabe que le ha tomado cariño y eso le basta. Además, en la soledad de esas tierras, con una vida donde se carece de muchas cosas, la llegada del perrito viene a romper el lento, solitario y monótono transcurrir de los días.
27 de marzo de 2009
CONFESIONES DE UNA COMPRADORA COMPULSIVA
P. J. Hogan.
Comedia Romántica.
En el glamouroso mundo de Nueva York, Rebecca Bloomwood (Isla Fisher) es una joven y alegre periodista con un "pequeño" problema: padece adicción a las compras. Además, sueña con trabajar para su revista de modas favorita, pero no encuentra el modo de introducirse hasta que, irónicamente, consigue un trabajo como columnista en otra publicación del mismo grupo especializada en el mundo de las finanzas. Con la meta al alcance de la mano, tendrá que hacer malabarismos para impedir que su pasado arruine su futuro.
Aunque el inicio tontorrón de la película pueda disuadir a algún espectador, merece la pena aguantar los primeros minutos, pues la historia va ganando altura paulatinamente. Dejan buen sabor de boca las peripecias de Rebecca, una joven simpática a pesar de su actitud manifiestamente mejorable. Le cuesta trabajo reconocer su adicción a las compras, aunque reconoce que la felicidad que le proporcionan es momentánea, dejandole un vacío que sólo puede llenar con más compras, dando lugar a un círculo vicioso del que resulta bastante difícil salir. Para lograrlo, será fundamental el sacrificio y la ayuda de los demás, especialmente de la familia y los amigos, auténtidos tesoros de Rebecca, que sólo sabe apreciar cuando su situación toca fondo.
Críticas seleccionadas:
3 de febrero de 2009
MATAR UN RUISEÑOR
Harper LeeNOVELA
25 de enero de 2009
LA HABITACIÓN DE MARVIN
Bessie (Diane Keaton), una mujer que ha sacrificado su vida cuidando abnegadamente y con cariño de su padre, descubre que tiene una grave enfermedad; por ello acude a su hermana Lee (Meryl Streep), que se fue del hogar familiar hace veinte años. Después de una vida entera de separación y diferencias, las dos hermanas no encuentran el modo de relacionarse con naturalidad y recomponer unos lazos familiares rotos desde hace mucho tiempo. Será precisamente Hank, el hijo de Lee (Leonardo DiCaprio), joven díscolo y problemático, quien hará de nexo inesperado.
Estamos ante una película valiosísima, que se atreve a cuestionar los fundamentos de la auténtica felicidad. Bessie, que no ha tenido vida propia, que ha vivido totalmente olvidada de sí misma es, paradójicamente, mucho más feliz que su hermana Lee, que antepuso su "realización" personal a cualquier otra consideración. También se atreve a mostrar aspectos positivos del dolor y la enfermedad, como son: la capacidad de despertar la solidaridad y el amor, con obras, entre las personas. En este sentido, se puede decir que es una auténtica oportunidad para todos. ¡Qué pena la falta de trascendencia!, en los protagonistas y en la vida de tanta gente.
El guión es adaptación de una obra teatral de Scott McPherson, la realización muy buena, predominando elementos dramáticos oportunamente oxigenados y el reparto hace honor a su fama: sencillamente magníficos.
Otras buenas películas, donde la enfermedad tiene especial protagonismo:
- Patch Adams (Comedia, 1998). Jóvenes. Dirigida por Tom Shadyac y protagonizada por Robin Williams.
- Una mente maravillosa (Drama, 2001). Jóvenes. Dirigida por Ron Howard y protagonizada por Russell Crowe.
- Las llaves de casa (Drama, 2004). Jóvenes. Dirigida por Gianni Amelio.
9 de enero de 2009
MÍA SARAH -Gustavo Ron-
"Película dedicada a todos aquellos capaces de superar cualquier obstáculo para conseguir lo que aman" (Gustavo Ron, director de la película)
Marina (Verónica Sánchez) cuida de su hermano Samuel (Manuel Lozano) desde que sus padres murieron en accidente de tráfico. Desde entonces, Samuel padece de agorafobia por lo que lleva tres años sin salir de casa. Para intentar ayudarle, Marina contrata psicólogo tras psicólogo sin resultados aparentes. Además, Samuel y su abuelo Paúl (Fernando Fernán Gómez) hacen todo lo posible para librarse de ellos.
Sin embargo, cuando entra en acción el tímido Gabriel (Daniel Guzmán), a pesar de un comienzo poco prometedor, la cosa parece que empieza a encarrilarse. Pero con lo que no contaba Gabriel era con enamorarse de Marina.
Estamos ante una comedia romántica a la vieja usanza; sin complicaciones de ningún tipo y apta para todos los públicos. No es una obra maestra, pero se agradece una película de este tenor: buen gusto, buenas interpretaciones -magnífico Fernando Fernán Gómez-, buen humor y optimismo.
Queremos más películas españolas como esta, llena de simpatía y de buenos sentimientos; una bocanada de aire fresco, que no olvida una realización impecable cuidada hasta el más mínimo detalle.
Género: Tragicomedia romántica. Año: 2006. Dirección: Gustavo Ron. Principales intérpretes: Daniel Guzmán, Verónica Sánchez, Fernándo Fernán Gómez, Manuel Lozano. Público adecuado: Todos. decine21
3 de enero de 2009
LAS UVAS DE LA IRA -John Ford-
CINE (1940)- La diligencia (Western, 1939).
- Hombres intrépidos (Drama, 1940).
- Qué verde era mi valle (Drama, 1941).
- Los tres padrinos (Western, Drama, 1948).
- Río Grande (Western, 1950).
- El hombre tranquilo (comedia romántica, 1952).
- El sol siempre brilla en Kentucky (Drama, 1953).
- Mogambo (Aventuras, 1953).
- Centauros del desierto (Western, 1956).
- La taberna del irlandés (Comedia, 1963).
1 de enero de 2009
MATRIMONIO POR INTERÉS y otros relatos -Mijaíl Zóschenko-
Ante la terrible realidad del absurdo comunista una serie de autores, incorformistas y geniales, recurrieron al sentido del humor como única vía de expresión posible. Esta recopilación recoge una serie de relatos escritos por Zóschenko entre 1923 y 1956. De gran variedad temática, amenos, divertidos y corrosivos, merecen una lectura atenta.
20 de noviembre de 2008
ESCUCHA MI VOZ. Susanna Tamaro. Novela

11 de noviembre de 2008
CHARLIE Y LA FÁBRICA DE CHOCOLATE -Tim Burton-
COMEDIA FANTÁSTICA (2005)8 de noviembre de 2008
MANSFIELD PARK -Jane Austen-
NOVELAJane Austen siempre está de moda. A la reedición constante de sus obras con sus respectivas adaptaciones cinematográficas, hay que añadir ahora una serie de películas sobre la vida o la obra de la propia autora. Este es el caso de La Joven Jane Austen (2007), dirigida por Julian Jarrold e interpretada por Anne Hathaway. Pero volviendo al libro, mencionar que se trata de una de sus obras más completas; con personajes enfrentados a experiencias y decisiones, a veces dolorosas o equivocadas, pero que les ayudarán a madurar. Con un estilo cuidado y sin renunciar al humor y la ironía, es un estimable retrato de la sociedad de su tiempo.
Nacida en 1775, Jane fue la séptima de ocho hermanos. Educada personalmente por su padre, supo despertar en ella un gran amor por la lectura que, con el tiempo, se transformaría en pasión por la escritura. Su temprana muerte, acaecida en 1817, impidió que pudiera desarrollar más ampliamente su talento. No obstante, hay quedan para siempre Juicio y sentimiento (1811), Orgullo y prejuicio (1813), Mansfield Park (1814), Emma (1816) o Persuasión (1816). Fue mujer de gran inquietud intelectual y, a la vez, amante de la vida sencilla y familiar.
5 de noviembre de 2008
BELLA -Alejandro Gómez Monteverde-
Aunque con cierto retraso -en EEUU se estrenó en octubre de 2007-, por fin llega a España esta multipremiada, interesante y emotiva película. Dirigida por Alejandro Gomez Monteverde y ambientada en Nueva York, nos cuenta cómo una decisión puede cambiar la vida de dos personas para siempre.
José (Eduardo Verástegui), cuya exitosa carrera como futbolista profesional se vio desafortunadamente truncada, se gana la vida como chef en el restaurante de su hermano Manny. Allí trabaja Nina (Tammy Blanchard), quien como tantas otras personas intenta sobrevivir en Nueva York. Pero como la vida tiene esas cosas, un imprevisto, y todo se desmorona; de repente está sin trabajo y enfrentada a graves dilemas personales. Sin embargo nada está perdido: alguien que escucha, que comprende y la vida se abre a nuevos y esperanzados horizontes.
Por fin tenemos la oportunidad de ver en España esta película, que viene avalada por el reconocimiento del público allá donde se ha estrenado y cuyos galardones se cuentan por participaciones en festivales. Entre ellos destacamos el "People's Choice Award" del Festival Internacional de Cine de Toronto.
Estamos ante una historia romántica y llena de sensibilidad que mezcla, sabiamente, situaciones intensamente dramáticas, con suaves toques de humor y unos personajes rebosantes de humanidad. Son muchas las cuestiones de calado que plantea el guión. Desde la situación de precariedad laboral que sufren muchas personas en la gran ciudad, hasta la necesidad de apoyo y calor humano cuando la vida se pone cuesta arriba, o la familia como lugar de encuentro e instrumento natural de integración social, pasando por el drama del embarazo no deseado y la tentación de acabar con la vida incipiente, la soledad sin horizontes o la trascendencia que libera. Todos estos temas se plantean con valentía, sin trampas, huyendo de lo políticamente correcto. Cada cual debe tomar postura: o el sacrificio esperanzado o la drástica solución que elude responsabilidades y sume en un pozo de angustia y tristeza.
Si tenemos en cuenta que además la película está bien hecha, con una fotografía cuidada, una banda sonora resultona y un guión que parece muy trabajado, no es extraño que pueda gustar a un público amplio y a la vez exigente. Debemos felicitar a Metanoia Films por su valiente debut cinematográfico con este canto a la dignidad humana, que se suma a otros recientes como Juno, Un paseo para recordar o Lars y una chica de verdad.
Recomiendo verla en versión original, pues los diálogos con continuos cambios entre castellano e inglés son antológicos.
Género: Drama romántico. Año: 2006. Dirección: Alejandro Gomez Monteverde. Principales intérpretes: Eduardo Verástegui y Tammy Blanchard. Producción: Metanoia Films. Público adecuado: jóvenes.
Para ampliar información, ver trailer o descargar algún póster, puede visitar la página WEB oficial: http://www.bellamoviesite.com/
Entrevista Eduardo Verástegui
Trailer
Cómo se hizo














