RUSH (2013). Ron Howard. Biográfico. Jóvenes-adultos. Estreno. ***

En 1976 el mundo de la Fórmula 1 vivió uno de los duelos deportivos más recordados de la historia. Dos pilotos descollaban sobre el resto.  Por un lado, James Hunt, británico, de actitud chulesca, amigo de fiestas y de mujeres, impulsivo hasta la imprudencia en carrera; por otro, Niki Lauda, austriaco, calculador, metódico y de vida ordenada, un genio en la estrategia en pista y en la puesta a punto de su bólido. El título de campeón del Mundo estaba completamente abierto...Vibrante film deportivo que recrea el mundo de las carreras en los años 70 del siglo pasado, pero que va más allá del puro deporte... DeCine21. (7/10)

Tras unos cuantos años en baja forma, el estadounidense Ron Howard ofrece en “Rush” un intenso drama humano y deportivo, asentado en el sólido guión de Peter Morgan. Su radiografía de la peligrosa obsesión por ganar de Hunt y Lauda, y del respeto mutuo que acaba generando, no tiene demasiado calado moral, pero resulta incisiva en la definición de personajes, sustancial en el desarrollo de sus conflictos y chispeante en varias réplicas y contrarréplicas. Por su parte, Howard despliega una brillante puesta en escena hiperrealista. El único defecto grave es su sórdido y explícito tratamiento del sexo, que limita absurdamente su público potencial. J. J. M. (Cope). (6,5/10)

Me parece que el tema de Rush es interesante y atractivo pero el tratamiento es un poco ridículo, en buena medida porque Ron Howard es un director muy limitado, al que la historia le viene grande y no sabe qué hacer para rellenar metraje. Me explico. Hunt y Lauda son -en la película- dos monigotes y sorprende que Peter Morgan, tan diestro otras veces caiga en la caricatura simplificadora. El diseño de producción es bueno, la foto virada del gran Dod Mantle también. La música, simple y bucanera, como casi toda la reciente de Hans Zimmer. El montaje muy mejorable. El casting acertado pero el guión no permite a los solventes actores hacer grandes cosas... Fila Siete. (3/5)

CINDERELLA MAN (2005). Ron Howard. Drama. Jóvenes. DVD. ****

En plena gran depresión, cuando América sufría una de las más devastadoras crisis económicas de su historia, surgió un héroe al que la multitud aclamaba enfervorecida a su paso… Un héroe que demostró al mundo de lo que es capaz un hombre por obtener una segunda oportunidad para él y su familia. Ese héroe popular fue James J. Braddock, también conocido como "Cinderella Man", que se convirtió en una de las leyendas más sorprendentes y modélicas de la historia del deporte. 

A comienzos de los años 30, este boxeador retirado se sentía igual de inútil, vencido y desafortunado que el resto de la población americana. Como muchos otros, Braddock había tocado fondo. Su carrera estaba acabada, no podía hacer frente a sus deudas y para colmo, su familia, lo único que le importaba en esta vida, corría serio peligro. Así fue como se vio obligado a recurrir a la caridad pública. Pero en lo profundo de su ser, Jim Braddock nunca se rindió. Gracias al amor, al honor y a grandes dosis de coraje, consiguió hacer realidad un sueño a todas luces imposible. Con el fin de ayudar a su familia, Braddock decidió darse la última oportunidad y regresar al cuadrilátero. 

Nadie daba un duro por él. A pesar de ello, este hombre normal y corriente, honesto, buen padre de familia, y desempleado, se convirtió en un deportista mítico, abanderado de las esperanzas y los sueños de los más desfavorecidos.

No es éste un film de boxeo, o no exclusivamente, aunque el clímax lo constituya un largo combate con aires de epopeya. Trata sobre todo de los esfuerzos de un hombre sin cualificación profesional por sacar adelante a los suyos. Las adversidades podrían hundirle en la miseria, pero conserva siempre la dignidad y la esperanza, no pierde el sentido moral, cuida la educación de sus hijos. Mantiene las amistades, y cultiva otras nuevas. JMA, Cine Fórum 2006 (Cie Dossat).

Historia de amor y sentido épico, sencilla, narrada correctamente al estilo clásico, con excelentes interpretaciones. Una cuidada fotografía encuentra en la oscuridad el medio para reflejar la desesperación de una sociedad que supo levantarse por un ideal. Los combates están filmados con agilidad y vigor, dejando ver la crudeza del castigo inflingido pero más aún la resistencia y el resurgir del hombre convertido en símbolo del pueblo americano, que superó la crisis del 29 con trabajo y tenacidad. J.R. Chico, La Butaca.

Temas de interés: Gran Depresión, pobreza, desempleo, dignidad humana, unidad familiar, educación de los hijos, deportes de riesgo, esperanza, fortaleza, audacia, honradez, afabilidad, humildad, amistad, justicia social, solidaridad, fe.

Más información en decine21.

EL DESAFÍO. FROST CONTRA NIXON

Televisión y política

Frost/Nixon.

Ron Howard.
Drama biográfico.

El director Ron Howard -magníficas Una mente maravillosa y Cinderella man, pésima El código Da Vinci- recrea la entrevista televisiva realizada en 1977 a Richard Nixon por David Frost. Fue un auténtico éxito mediático, que logró un "share" de 45 millones de telespectadores. ¿Deseos de conocer la verdad sobre el Watergate? ¿Simple morbo por ver a todo un poderoso expresidente hundido y humillado? Seguro que ambas cosas, en mayor o menor medida, empujaron a cada quien frente a la pantalla.

Sobre un guión de Peter Morgan (The Queen), cuya versión dramática triunfó en los escenarios de Londres y Broadway, asistimos a la preparación, desarrollo y desenlace de una entrevista histórica. También nos adentramos en las motivaciones de los protagonistas: uno limpiar su imagen pública de cara un posible relanzamiento político; el otro, conseguir borrar una imagen frívola ganada a pulso y el reconocimiento como profesional serio y comprometido. Cada uno ve, en el otro, un medio para lograr un objetivo más o menos noble. ¿Son realmente tan diferentes? ¿Quién es el villano, si es que alguno lo es?

La película es excelente: el trabajo de Michael Sheen y Frank Langella encarnando fielmente a sus personajes, la cuidada banda sonora y la estructura narrativa simulando un reportaje, redondean un film justamente premiado con cinco nominaciones al Oscar.

Al hilo de la película, me ha dado por pensar en el diferente rasero con que se mide la deslealtad de un político, según la materia o la cualidad del afrentado. Si tiene la osadía de traicionar al poder establecido, las consecuencias seguramente serán nefastas -Nixon-. Por el contrario, si sólo ha mentido a la nación y engañado a su cónyuge, no pasa nada -Clinton-. Esto da una idea de por dónde discurren los valores del modelo social que se nos quiere imponer. Para mí, son dos claros ejemplos de deslealtad, que incapacitarían a una persona para ser depositaria del poder soberano que, no podemos olvidar, reside en la gente corriente como tú y como yo. Nunca deberíamos referirnos a un político como alguien "poderoso", el poder es nuestro y él, ellos, sólo nuestros mandatarios.

Muy bien recibida por la crítica, recomendamos para quien tenga deseos de profundizar en la película, leer atentamente las críticas publicadas en decine21.com y cinemanet.info.

Temas interesantes: acontecimiento histórico; Watergate; el poder de la televisión sobre la imagen pública del político y como creadora de opinión; condicionantes económicos de los medios de comunicación y su utilización política; la Información como apéndice del poder; ética política y deontología profesional; responsabilidad social y política de los cargos electos; fundamentos del buen gobierno.

Valores: audacia, trabajo en equipo, necesidad de asumir riesgos, dignidad de la persona.

Dirección: Ron Howard. Principales intérpretes: Michael Sheen y Frank Langella. Guión: Peter Morgan. Público adecuado: jóvenes. Género: drama biográfico.

Tráiler