TÚ A BOSTON Y YO A CALIFORNIA. David Swift

COMEDIA
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Hayley Mills interpreta a dos chicas de 13 años de familias acomodadas y que coinciden en un campamento de verano. Una procede de Boston, la otra de California. La primera es el producto típico de la aristocracia bostoniana, la segunda tiene un temperamento más abierto, propio de la tierra en la que se ha criado, donde reina el sol y la vida al aire libre. A pesar de estas divergencias, tienen en común algunas cosas: las dos son hijas de padres separados; Sharon vive en Boston con la madre y Susan en california con el padre; una añora al padre que nunca conoció, la otra el cariño y el calor de su madre. Pero, no solamente tienen esto en común; además, las dos se parecen bastante; vamos, que son como dos gotas de agua. De hecho, cuando se produce el primer encuentro frente a frente, no pueden creer lo que ven sus ojos.

¿Cómo es posible? ¿Qué derecho tiene nadie a parecerse tanto a uno mismo? Es tal el shock que rápidamente surge una rivalidad manifiesta entre ellas y sus respectivos grupos de amigas. Desde el primer momento se emplean con determinación en hacerse la vida imposible, hasta tal punto, que la directora del campamento tiene que intervenir y decide aplicarles un castigo durísimo dadas las circunstancias: compartir por unos días la misma cabaña. La buena señora no sabía hasta qué punto iba a ser efectivo su correctivo, pues la tirantez propia de los primeros momentos de convivencia se transformará en una deslumbrante amistad y complicidad. ¿Qué ha podido producir este cambio tan radical? Pues ni más ni menos que un inesperado y gozoso descubrimiento: son hermanas gemelas. Sí, así como suena, son hermanas y, además, para colmo, esto les ha permitido conocer la verdadera identidad de sus padres. Un terremoto de embergadura sacude sus vidas y deciden aprovechar la ocasión para saciar ese ansia de paternidad y maternidad tantos años reprimida. La solución es bastante sencilla: como se parecen tanto, basta con intercambiarse cuando termine el campamento y, hacéndose pasar por la otra, irse una temporada al hogar que no conocen . Esto dará lugar a situaciones divertidas, positivas y entrañables.

Esta película de la Dysney estrenada en 1961, dirigida por David Swift, interpretada por Brian Keith y Maureen O'Hara, es el antecedente de la más reciente Tú a Londres y yo a California. No necesariamente, como es bastante habitual, podemos afirmar con nitidez que la primera sea mejor que la segunda, al menos desde mi punto de vista. Pero esto no quiere decir que no sea un entretenimiento más que digno. Es más, se trata de una película bastante positiva, amena, divertida y elogiosa de la unidad familiar, la fraternidad y la reconciliación. En la vida es frecuente seguir caminos no deseados, que nos conducen a un estado de insatisfacción permanente. Simplemente porque en un momento determinado se tomó una decisión sin la adecuada ponderación y, lo que es más importante, sin tener en cuenta las consecuencias que pueden acarrear a terceros el que no hayamos tenido la valentía de ser generosos.

Año de producción: 1961. País: Estados Unidos. Dirección: David Swift. Intérpretes: Hayley Mills, Maureen O'Hara y Brian Keith. 129 minutos. Público: todos. Género: comedia. Más información: decine21.com

WEST SIDE STORY

Ganadora de 10 Oscars
Robert Wise y Jerome Robbins
MUSICAL

Auténtica obra maestra, esta magnífica película es el referente de todos los filmes musicales modernos, ninguno de los cuales ha conseguido todavía superarla. Con su inolvidable partitura de Leonard Bernstein (con temas como "América", "María", "Somewhere" o "Tonight") y una coreografía revolucionaria, muy meritoria, West Side Story narra la tragedia de Romeo y Julieta sobre un trasfondo de rivalidad racial entre dos bandas callejeras de Nueva York. Los Jets -descencientes de inmigrantes irlandeses- y los Tiburones -de origen portorriqueño-. El amor entre el Jet Tony (Richard Beymer) y María (Natalie Wood), la hermana del líder de los Tiburones, siembra un germen de violencia que crece hasta alcanzar un clímax desgarrador. Fue merecidamente galardonada con 10 Óscars, incluidos Mejor Película y Dirección.

Dirigida por Rober Wise y Jerome Robbins en 1961, es una sabia adaptación cinematográfica del musical del mismo título que había triunfado en Broadway en 1957, que sale notablemente enriquecido con el empleo del lenguaje cinematográfico en todo su potencial.

Es una película redonda y su argumento no ha perdido ni un ápice de actualidad. Las bandas callejeras todavía campan a sus anchas en muchos lugares, nutriéndose fundamentalmente de jóvenes marginales en barrios-gueto de las grandes ciudades, donde reina la frustración y la desesperanza. La inmigración sigue provocando rechazo, fundamentalmente, cuando es de origen racial o cultural diferente. Estos jóvenes se sienten amparados por el grupo, donde elevan su autoestima y justifican sus fracasos demonizando al rival, al que ven como culpable de su situación.

Obra imperecedera que, como todo clásico, sigue interpelando la conciencia del espectador, que no puede permanecer indiferente ante el torrente de sentimientos y actitudes de los protagonistas. Ellos se erigen en fiel retrato del alma humana, de sus luces deslumbrantes y de sus sombras no siempre fruto de la injusticia. Es cierto que la injusticia persistente puede dejenerar en violencia, pero así no se resuelve ningún problema. Por el contrario, suele ser origen de nuevas injusticias y así sucesivamente. Se entra, de este modo, en un círculo vicioso del que es difícil escapar; únicamente el arrepentimiento y el perdón pueden romperlo.

Dirección: Robert Wise y Jerome Robbins (coreografías). Año: 1961. País: Estados Unidos. Género: Musical. Principales intérpretes: Natalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Rita Moreno, George Chakiris. Público apropiado: Jóvenes.