DE NICOLÁS A SARKOZY (2011). Xavier Durringer. Biográfico. Jóvenes. Estreno. ***

Esta película no es un ajuste de cuentas (El escritor, de Polanski) ni una farsa desme­lenada (Il caimano, de Moretti). Su títu­lo español es un espanto. El original es muy bue­no, porque lo que se cuenta es algo abstrac­to, la conquista del poder por un políti­co tenaz, que se empeñó en ser presidente y lo logró. A pesar de ser bajito, de sus problemas ma­trimoniales, de su mal carácter, de la opo­sición dentro de su partido, de las circuns­tancias... La cinta, con buen criterio, no se mete en su vida privada, cosa de agradecer por el sen­cillo motivo de que está vivo y es el actual presidente francés. Fila Siete. (3/5)

Se estrena una película sumamente arriesgada, pero sin duda original e interesante. Su protagonista: Nicolas Sarkozy, el actual Presidente de la República francesa. Pero no se trata de un documental, sino de una reconstrucción de los aspectos más relevantes de su vida en los últimos años, desde su ascenso en 2002 a Ministro del Interior del Gobierno de Jean-Pierre Raffarin hasta su llegada a la presidencia de la República de Francia en 2007. El tono de la película es serio, pero con algunos matices más caricaturescos o cómicos. La película tiene un cierto aire de tv-movie y padece algún altibajo, pero mantiene el interés. J.O. Pantalla Grande.  (7/10)

El especialista en producciones televisivas Xavier Durringer, autor de algún largometraje poco conocido, como J'irai au paradis car l'enfer est ici, logra sortear la caricatura fácil del personaje, y lo presenta como un hombre muy activo, pero también ambicioso, hasta el punto de que se preocupa por su esposa únicamente por la repercusión pública que pueda tener que le acompañe o no a votar. También ofrece la impresión de que anda bastante interesado en todo momento por llegar a lo más alto, pero no tanto por los problemas de los ciudadanos. Quizás se echa de menos que profundice en algún asunto... DeCine21. (5/10)

LOS IDUS DE MARZO (2011). George Clooney. Drama. Jóvenes. ****. Estreno

El gobernador Mike Morris es uno de los candidatos favoritos para hacerse con la nominación para la presidencia es­tadounidense por parte del partido demócra­ta. Para ello cuenta con la ayuda de sus dos principales hombres de confianza: su je­fe de prensa, Stephen Meyers, y su jefe de campaña, Paul Zara. En el otro ban­do está Tom Duffy, jefe de campaña del otro candidato principal. Las primarias de Ohio pondrán de relieve has­ta qué punto están dispuestos a llegar unos y otros por conseguir la nominación, así como la entereza de las bases donde se asien­tan sus idealismos y sus lealtades. Fila Siete.

Poder, prensa, sexo, chantaje, ambición, mentira… se combinan inteligentemente en esta cinta para mostrar cómo la corrupción es algo que empieza de forma sutil, siempre de la mano de un pequeño y a menudo comprensible error. No estamos ante una cinta maniquea de hombres puros frente a ambiciosos llenos de cinismo. Todos los personajes fueron honestos una vez, y se han ido manchando las manos tratando de sobrevivir en el mundo de la política. Pero Clooney no presenta una película cínica o sin perspectiva ética. Incluso el drama del aborto aparece dibujado con todo su siniestro rostro. J.O. (Pantalla Grande).

La película es todo un varapalo al cinismo que con frecuencia domina la escena política. Ritmo trepidante y diálogos bien escritos ayudan a hacer avanzar una narración que tiene un sostén fundamental en un reparto formidable. Se pinta bien la hipocresía, el juego sucio, la "flexibilidad" de lo que se suponían unos sólidos principios, el desprecio de la vida ajena, la banalidad de ciertas relaciones amorosas... Un gran acierto de Clooney es no haber hecho una película partidista. Al final de lo que está hablando es de principios en la actuación pública, para lo cual es necesario tenerlos, en primer lugar, en la vida personal. DeCine21.

LA CONSPIRACIÓN (2010). Robert Redford. Drama histórico. Jóvenes. ****. Estreno.

El último film de Robert Redford puede despertar a priori cierto recelo. Ambientado tras la Guerra de Secesión, La conspiración co­mienza su narración con el asesinato de Abra­ham Lincoln y centra su atención en el cues­tionable juicio mediático consiguiente. Sin embargo, lejos de dotar a su discurso de un patriotismo ramplón y manido, Redford confiere a su propuesta una sobriedad y con­tención admirables. Siempre crítico con las pautas de actuación del gobierno esta­do­unidense, el cineasta otorga al film una inu­sitada contemporaneidad. Conmovedora, contenida, inteligente y audaz. Fila Siete.

Esta película se inscribe dentro de ese delicioso subgénero que es el cine de juicios, y lo hace brillantemente, con un estilo narrativo muy clásico y con unos actores excelentes. La banda sonora de Mark Isham es excelente, como el trabajo fotográfico, caracterizado por una persistente atmósfera polvorienta en los interiores. “La conspiración” ofrece una reflexión interesante sobre el Estado de derecho, los límites del poder y la siempre pantanosa justicia humana. Pero no lo hace desde fáciles maniqueísmos entre buenos y malos, sino tratando de mostrar la complejidad de los puntos de vista, sin abandonar el terreno ético. J.O. (COPE).

Vibrante cine histórico encuadrable también en el atractivo subgénero del drama judicial, dirigido con estupendo clasicismo por Robert Redford. El film tiene la virtud de tener muy bien trenzadas las distintas subtramas, de saber crear intriga acerca de cuál será el veredicto, de ser emotivo respetando al mismo tiempo al espectador sin baratos trucos sensibleros. Se trata de la primera producción de The American Film Company, una compañía que tiene el loable propósito de abordar cine histórico, porque al decir de uno de sus responsables "la realidad supera la ficción no solo porque es más sorprendente sino también más interesante". Decine21.

HIJOS DE UN REY GODO. María Gudín. Novela histórica.

Cuando Swinthila y Liuva, hijos del rey Recaredo, se reencuentran tras largos años de separación, tienen una pretensión común: encontrar la copa sagrada de poder con la que recuperar el trono usurpado a su familia.

En esta novela histórica, continuación de "La Reina sin nombre", el mundo de los godos en España se desarrolla con nuevos datos y protagonistas. Tiene gran interés por lo que supone de conocimiento de la época visigoda en la península ibérica, consiguiendo dibujar con detalle unos personajes que existieron realmente, pero de los que sabemos muy poco. Para completar la trama la autora echa mano de otros protagonistas ficticios, que contribuyen a redondear la historia. La obra está repleta de aventuras acerca del esplendor del reino visigodo, con una historia en la que el amor, la camadería, el remordimiento, la venganza y el afán de poder se entrelazan para darle dinamismo.

El interés de la obra se acentúa por el fiel retrato del ambiente de la época y la humanidad de sus personajes. Se tratra, en suma, de un buen ejemplo de novela histórica cuyo principal defecto sea, posiblemente, su excesivo número de páginas.

María Gudín.

Estudió Medicina en la Universidad complutense de Madrid, e hizo la especialidad de Neurología vía MIR. Premio "Alberto Rábano" 1992 a la mejor Tesis Doctoral en el área de Neurociencias. Ayudante de Investigación en el Instituto de ciencias Neurológicas de la Universidad McGill de Montreal (Canadá) en 1996. ayudante de Investigación Clínica en la Unidad de Epilepsia del Hospital Clínico de San Carlos de 1993 a 1998. Desde 1992 trabaja en el Hospital Ntra Sra. de Alarcos de Ciudad Real. Colabora con diversas revistas científicas nacionales e internacionales. Secretaria de la Sociedad Castellano-Manchega de Neurología. vocal Director del Boletín de la Liga Española Contra la Epilepsia.

Ediciones B. 608 páginas.

Fuentes: Club del Lector,  Selección Literaria LIBRERÍAS TROA y ACEPRENSA.

EL COLOR DE LAS NUBES

CINE. 1997.

Comedia dramática.

Mario Camus.

La historia gira en torno a la vieja casa de un pueblecito cántabro, cedida en herencia a Doña Lola por un hombre viudo que la amó durante los últimos años de su vida. Los requerimientos de propiedad del hijo y único heredero del difunto, y la inquina mantenida durante años contra ella, son los hechos que marcan las vidas de una serie de personajes.

Esta película obtuvo el Primer Premio Especial de la OCIC en el Festival de San Sebastián y el Goya a la mejor fotografía en 1997. En ella el director ha sabido conjugar con acierto distintos géneros cinematográficos -melodrama, comedia, aventuras, romance, intriga- a través de cuatro historias que terminan por encontrarse.

Con una excelente puesta en escena y buenas interpretaciones, el resultado es sobresaliente y muy emotivo.